“我从业已经35年了，而我的年龄正好是这个数字倒过来。”外表依然年轻的她，首先让人惊讶的就是已经如此“资深”。她告诉记者，20岁时她出于兴趣学习了韩国传统插花，一学就是6年，之后在韩国学习过欧式和美式花艺，开办了自己的花店。因为韩国花艺包装方面比较落后，她曾专程远赴日本学习包装技巧。值得一提的是，她在1982年开办的花艺学校重点讲包装和基本造型等，人气极旺，每天开课，每期30名学员期期爆满。


这些系统的学习、一线的商业和教学经验都是宝贵的，它让郑华顺逐渐形成了两种设计风格：出于内心热爱的自然风格，和应对商业竞争、富有强烈设计概念的风格，这两种风格她可以截然区分开。


何为自然？人工染色的蓝色妖姬，金葱、银葱就不自然，自然界的狗尾草却是自然的，当它随风摇曳时，会让人感觉到生命的跃动，还有澳洲腊梅、蕾丝这些花材，富有自然柔和之美，它们都是郑华顺的钟爱；将鲜花的花头剪下来缠在一起，也不自然，这让她感觉对不起花。花在土里生根、发芽、开花、结果，是很美的生命状态，花艺师要将这种状态表现得更美。即便是几种花材组合成一个作品，每一种花材的特性也都要表现出来，才能体现作品的价值，这在郑华顺看来是一种基本的设计概念。


举个例子，一支玫瑰插在一个作品里并不是静态的，它有生命，每一天都有不同的开放度，都在“长高”；百合的“表情”变化则更为明显，一个小时之内也许从花蕾到全开，大小变了好几倍，这些花艺师都要考虑进去，以此决定花和花之间留多少空间，如何让花从开到败始终都是最美的作品。只有用心观察了解花的特性，才能将自然风格表现得更好。


“我个人不是很喜欢红色，但我知道，在所有彩色中，红色是最有重量感、最抢眼的颜色，搭配好了华丽高贵，因此我这次拍摄的教学课件作品就以红色为主。”说起富有强烈设计概念的设计，郑华顺如此解释。她注重色彩搭配，认为同样的商品，因为色彩搭配不同，给人的价值感也不同，如何将色彩体现得更高贵？这就涉及到花和花、花和包装纸、纸和纸、纸和丝带的搭配。她说，很多人认为混合色显得高端，而作为原色的红、绿显得低档，其实不然。比如她此次制作的情人节单支红玫瑰花礼，是先将单支红玫瑰插在小块花泥里，然后用红色花纹的包装纸包裹好花泥，系上金线，再低低地插一支粉红花瓣的澳洲腊梅，整体装入封口的细长塑料袋里，封口处垂下点缀珍珠的红色丝带。一眼看上去精致高档，令人爱不释手，大大超越了普通单支红玫瑰的价值。


郑华顺还提到，在商业花艺设计中，包装的颜色不要比花更艳丽，抢过花的风头就不好了。擅长用包装体现设计感的她，曾经在多年前因困扰于包装纸的匮乏，别出心裁地到韩国东大门市场找到了制作韩服裙子的里衬，由于这种纱有一定硬度，就像过了胶，颜色又丰富，她首创性地以它做包装，大大促进了花礼的销售。


郑华顺告诉记者，她现在还在学习花卉造型学，内容包括用石头、陶、铁丝、钢筋等结合鲜花做造型。看得出，倾心花艺三十多年的她，在这条路上走得踏实又快乐。（编辑：西安花卉网）